CURSOS DE VERÃO 2020

Inauguramos com muita alegria esse projeto que oferece diversos cursos artísticos intensivos na área de teatro, musica, dança, Yoga entre outros no período da manhã e tarde nos meses de janeiro e fevereiro.

Para se inscrever basta entrar em contato diretamente com os professores/produtores de cada curso através do e-mail de inscrição de cada atividade listada abaixo.

Clique em cada curso para saber os detalhes:

 

And Lab com Fernanda Eugênio e Coletivo Corposições

com Fernanda Eugênio em conversa com Guto Macedo, Iacã Macerata, Letícia Barbosa, Mariana Pimentel

01 e 02/02 14h às 19h

03 a 9/02 10h às 18h30

Ao abrir o processo de construção da próxima edição do Lab Verão AND Brasil (edição #3 Rio de Janeiro, prevista para 1 a 7 de fevereiro com o tema NO IRREPARÁVEL, AGORA: TÁTICAS PARA CORPORIFICAR FRANQUEZA E SENTIR FIRMEZA), sob a forma de um encontro experiencial, desejamos multiplicar as perspectivas de com-posição deste percurso, escutar outres e outros modos de frequentar e enfrentar inquietações comuns, além de iniciar desde já a partilhar algumas das práticas e questões que serão desdobradas no Lab.

Vamos apresentar as duas novas ferramentas-conceito do Modo Operativo AND,FRANQUEZA e FIRMEZA, que serão desdobradas no Lab de fevereiro, e experimentar os seus usos para um trabalho encarnado de reparagem e testemunho de si, abrindo caminho para sentir-pensar juntes as questões complexas e paradoxais que, de modo pungente, nos interpelam contemporaneamente: Como reparar (n)o Irreparável do mundo-como-É? Como construir, no sensível, caminhos para a efetuação de um mundo-como-E? Como matar o sistema (em nós) sem morrer?

O Modo Operativo AND, em especial nas suas inflexões mais recentes trabalhadas nas linhas de pesquisa do AND Lab, "ANDbodiment" e "AND Cuidado", funcionará como ferramenta para esta pesquisa encarnada, que parte de uma abordagem à corporeidade como campo de lutas político-afetivas e instância de formulação, imaginação e encarnação do que queremos e podemos enquanto comunidades.

Contribuição: 

▪️Custo integral do curso: R$1250
▪️Custo da participação somente no workshop de introdução ao MO_AND: R$ 250
▪️Custo de participação somente na semana de desdobramento: R$ 1000 (somente para pessoas que já tenham realizado ao menos um curso introdutório ao MO_AND)
▪️Os valores podem ser parcelados em até 3 vezes para inscrições realizadas em novembro de 2019 (nov/dez/jan), em até 2 vezes para inscrições realizadas em dezembro (dez/jan) ou à vista a partir de janeiro.
Para quem NÃO PODE PAGAR*** o valor completo, oferecemos os seguintes descontos e bolsas (aplicáveis somente a inscrições para o curso inteiro):
🖤 DESCONTO PARA INSCRIÇÕES ANTECIPADAS:
▪️FAIXA#1, até 29 de novembro de 2019 (40%) = R$750 (em até 3 parcelas nov/dez/jan)
▪️FAIXA#2, até 31 de dezembro de 2019 (30%) = R$875 (em até 2 parcelas dez/jan)
▪️FAIXA#3, até 20 de janeiro de 2020 (20%) = R$ 1000 (somente à vista)

Inscrições:
email: andlab.rj@gmail.com

 

Curso Intensivo de Dança de Salão Contemporânea

com Brigitte Wittmer, Ian Pacheco e Paola Vasconcelos

07/02 19h às 22h

08/02 19h às 23h

09/02 18h às 22h

As abordagens contemporânea na dança de salão surgem com intuito de reinventar os modos de produção e estético da dança de salão. Dentro dessa rede que tem articulado propostas alternativas a essa prática, surge o projeto aula-baile de dança de salão contemporânea, idealizado por Brigitte Wittmer e Paola Vasconcelos no ano de 2019. Pensando em uma prática de dança a dois que deseja destituir os papéis de “dama” e “cavalheiro”, a norma da “heterosexulidade”, e a necessidade de uma condução fixa por um único sujeito. Nessa versão intensiva em parceria com o professor Ian Pacheco vamos abordar princípios da condução compartilhada à partir de três danças específicas o Tango, Forró e o Zouk dando acesso a essas práticas através de outros caminhos. Priorizando um trabalho de consciência corporal, improvisação e autonomia nos corpos presentes. Serão três dias de oficina os quais encerraram com um grande baile para se experimentarem as propostas aprendidas em um espaço livre de criação.

Contribuição: 
Antecipada: até 05/02 - R$150

Dia: R$ 200

Inscrições:

email: pavasconcelos.14@gmail.com

Brigitte Wittmer A dançarina e coreógrafa Suíça, Licenciada em Dança pela Faculdade Angel Vianna, desenvolve a técnica de condução compartilhada, uma dissociação dos papéis tradicionais na dança a dois. Nos seus trabalhos ela co-relaciona a sua pesquisa em dança contemporânea, educação somática e Yoga, procurando o entendimento e potencialização do próprio corpo em movimento e leva isso para a dança a dois - construindo uma dança pautada pelo diálogo corporal que parte da compreensão de que dançar é uma linguagem expressiva a onde cada integrante da dança traz a sua história para compartilhar com o outro. Atualmente ela é integrante da Companhia Motirô (RJ), companhia de artes cênicas independente, é parte do coletivo de dança e tecnologia Kinetic.Lab (RJ), e administra aulas de Zouk Brasileiro, dança contemporânea e Yoga, pelo Brasil e Europa.

Ian Pacheco Anos dançando e trabalhando com dança, sempre em prol da liberdade e criatividade. Compreender a conexão que podemos vivenciar ao dançar com outra pessoa e trabalhar na descoberta do que nos impede de estar presente. Nos últimos anos vem trabalhando com uma abordagem contemporânea na dança de salão, desconstruindo sua forma tradicional e pesquisando novas possibilidades de condução e construção da dança. Pesquisa também uma filosofia denominada Dancô, que estuda a criação de uma dança totalmente nova a partir da conexão de duas ou mais pessoas. Além do Rio de Janeiro, já ensinou em Praga, Canadá, Havaí, Los Angeles, Nova York, Porto Alegre, Porto Seguro e Suiça.

Paola Vasconcelos Professora, bailarina e coreógrafa de dança de salão e tango. Desde de 2012, vem desenvolvendo pesquisas artísticas e acadêmicas nas intersecções entre a dança de salão e outras artes da cena como a dança contemporânea e o malabarismo. Tendo como norteador para seus processos repensar criticamente comportamentos e modos de dançar vigentes na dança de salão, como o machismo e a heteronormatividade. Sua pesquisa de doutorado na Unirio, tem se proposto a repensar essas abordagens contemporâneas na dança de salão, como o Tango Queer. Licenciada em Dança e Mestre em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul.

 

Atuar em coro: voz em ação

com Felipe Tupinambá e Matheus Gomes da Costa

08 e 9/02 10h30 às 17h

Felipe Tupinambá e Matheus Gomes da Costa propõem conjuntamente exercícios de improvisação em coro com o intuito de disponibilizar os participantes à experiência de criação.

O curso oferece um trabalho intensivo de pesquisa da corporeidade da voz no trabalho do ator. Propomos um mergulho na potência vocal, na pesquisa de sua projeção, timbre e melodia, investigando também a criação musical, o improviso e o canto falado como recursos para desenvolver o canto. Através de jogos, treinos e exercícios de escuta em grupo vamos expandir nossa percepção musical integrando corpo, espaço e a relação.

Com as improvisações em coro com as meias-máscaras expressivas, pretendemos exercitar a percepção de si a partir da escuta e da relação com o outro, em busca de uma experiência viva e emancipatória. Inspirada em práticas artístico-pedagógicas de Jacques Lecoq e do Théâtre du Soleil, a proposta lança um novo olhar para a experiência da ação física, como investigada por Jerzy Grotowski e Constantin Stanislávski.

Contribuição: 
Antecipada: até 20/12 - R$200

No dia: R$ 250

Inscrições:
email: contato.jogomusical@gmail.com

Felipe Tupinambá é Musico multi – instrumentista performer e pesquisador da improvisação como método pedagógico e campo de comunicação. Tem diversas formações e pesquisas no campo do canto e da criação em tempo real. o Taketina com Henning von Vangerow (ALE), Beat Box e Coral inteligente com Tobias Hug (EUA). Percussão corporal com Fernando Barba (Barbatuques) e Keith Terry (EUA). Musica Coral Africana com Kofe Gbolonyo (GAN). No campo da improvisação dirigida estudou Conduction com Guilherme Peluci, Soundpainting com Taiyo Omura e Benjamin Nid (FRA) e percussão con Senas com Santiago Vásquez (ARG) Pesquisa a linguagem do Soundpainting há dois anos junto ao Soundpainting Rio tendo feitas diversas performances com Cineconcertos. Participou do Corão da Escola Portátil de Musica e do Coral da AMMOR. É formado em Biodanza e Musica Orgânica, abordagem musical terapêutica que propõe a harmonização do homem com a natureza através do canto, do trabalho em grupo e da musica coletiva. Atualmente Dirige a Cia de Improvisação Vocal EVOCAIS junto com Brena Marinho, dá aulas de canto e é um dos membros fundadores do Espaço MOVA, coletivo artístico e centro de pesquisas no campo da arte e improvisação

Matheus Gomes da Costa é Mestre em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO), onde também cursou a Licenciatura em Teatro e o Bacharelado em Interpretação Teatral. Pesquisa o Jogo da Máscara e a Experiência do Coro na Pedagogia do Ator e do Teatro. Suas práticas inspiram-se nas propostas artísticas e pedagógicas de Jacques Copeau, Étienne Decroux, Jacques Lecoq, Philippe Gaulier e Ariane Mnouchkine, alicerçando-se na experiência da Ação Física, como pesquisada por Constantin Stanislávski e Jerzy Grotowski. Atualmente, ministra cursos, treinamentos e aulas avulsas na Secretaria Municipal de Educação do Rio de Janeiro (SME-RJ), no Centro de Capacitação Profissional em Artes Cênicas (CCPAC) e em outras instituições.

 

Culturas Somáticas e Processos Criativos

com Paulo Mantuano e Dani Lima

10 a 14/02 14h às 17h

Neste curso abordaremos o diálogo de técnicas da educação somática para o levantamento e conhecimento das potencialidades criativas inerentes ao corpo. Esta proposta é resultado de anos de parceria entre a pesquisadora, coreógrafa e diretora Dani Lima e o pesquisador do movimento humano Paulo Mantuano.

Contribuição: 

Contribuição:
Antecipada: R$ 280 até dia 31/1; R$ 300 até dia 5/2
No dia: R$ 350
Aula avulsa: R$ 90
Vagas: 16​

 

Inscrições:

email: paulomantu@gmail.com | danilima65@gmail.com​

Paulo Mantuano Formado em fisioterapia e Dança Contemporânea, desde 1994 ministra aulas de contato em instituições educacionais de dança no Rio de Janeiro e pelo Brasil. Atualmente é professor de Contato nos cursos de pós-graduação da Faculdade Angel Vianna. Em seus processos didáticos utiliza de técnicas e métodos da educação somática numa abordagem denominada “Corpo em Potência”, e deste modo atua na área de Dança, circo e teatro como preparador e diretor de movimento. Atualmente trabalha como diretor de movimentos com o “Armazém cia de Teatro” em Angels in America, na peça “Altamira 2042” de Gabi Cunha e "Eu, Moby Dick"de Renato Rocha.

Dani Lima bailarina e coreógrafa vive e trabalha no Rio de Janeiro. Foi fundadora da Intrépida Trupe, grupo que integrou por 13 anos. Em 1997 criou sua companhia com a qual tem realizado diversos espetáculos, residências e workshops em instituições artísticas e festivais por todo Brasil e na Europa. Seus trabalhos mais recentes, 100 gestos (2012) e Pequena Coleção de todas as coisas (2013), Emoticon|Série Dança Carioca (2016) foram destacados pela crítica especializada. www.ciadanilima.com.br

Caindo Rolando Suspendendo Voando

com Alexandre Mendes

10 à 14/2 de 10h às 13h

A oficina de dança contemporânea caindo rolando suspendendo voando visa o aperfeiçoamento físico e técnico. A gravidade é a força motriz desta proposta. Ações como caminhar, correr, rolar, deslizar, apoiar, contatar, quedar e suspender, suas combinações, variações e maneiras de execução, proverão processos de roteiros e improvisações. Assim a capacidade técnica e intuitiva do movimento alcança o objetivo de fundamental que do trabalho: unir técnica, intuição e instinto. O conteúdo programático das aulas se orienta pela progressão do movimento com vistas à construção de estruturas simples e que possibilitem o participante a se apropriar e mover-se de forma fluida e conscienciosa pelo espaço. Desta forma, teremos como referências as técnicas de rolamentos, flying low, release tecnique e Contato Improvisação para despertar no corpo a sua potencialidade intuitiva, capacidade proprioceptiva e psico-motora.

Contribuição: 
Antecipada até 15/1: R$ 170,00 

Após 15/1: R$ 210,00

Inscrições:

email: contatoeseustons@gmail.com

Alexandre Mendes é bailarino, ator, preparador corporal e professor. Graduado em dança pela UFRJ. Ministra Workshops e aulas em dança Contato Improvisação, dança-teatro e dança contemporânea. Sua pedagogia e didática estão diretamente influenciadas pelo universo da educação somática, pelo sistema laban/Bartenieff, técnicas de movimento rolling, flow e dinâmica muscular, visando o desenvolvimento de um corpo dinamicamente versátil para a dedicação à dança. Deu aula em diversas instituições, dentre elas Escola de Atores Wolf Maia, UERJ, Espaço Rampa e, atualmente, Espaço Mova.

 

Workshop Maquiagem e Fantasia de Carnaval

com Gabriela Kolto

10 a 13/02 14h30 às 17h

Neste curso você aprenderá técnicas de maquiagem artística corporais, tanto do ponto de vista pictórico quanto decorativo com o uso de pinturas específicas para arte corporal, tintas naturais (algumas que serão usadas : urucum e argilas de diferentes cores e propriedades) e tambem fabricação de apliques com tecidos, diversidade de objetos, materiais naturais e recursos que complementarão a pintura do corpo para uma Caracterização desejada. Praticaremos a pintura e maquiagem sobre o próprio corpo e também sobre modelos convidados, Aplicar a técnica em outras pessoas é uma aprendizagem fundamental para desenvolver os traços e fluidez na pintura corporal e maquiagem. Serão feitos registros fotográficos dos processos e finalização das criações.

Contribuição: 

Antecipada: R$ 220 com materiais e R$ 170 sem materiais

No dia: R$ 250 com materiais e R$200 sem materiais

Inscrições:

email: gabriela.kolto@gmail.com 

+55 21 98796-9343

Gabriela Kolto, Uruguaia, estudou Desenho e Pintura Profissional na Escola de Artes Pedro Figari em Montevidéu e também Pintura de Corpo - body painting com o artista uruguaio Horacio Veneziano. Deu aulas de pintura de corpo no Uruguai, foi diretora de pintura corporal para conjuntos de carnaval e teatro, dirigiu e também participou de desfiles de body painting. Atende o público infantil fazendo maquiagem de crianças em festas, em projetos sociais e também dando aulas de desenho e pintura para os pequenos,dirigiu pintura do corpo para Subversos um grupo vocal com uma proposta artística de Rio de Janeiro,fiz maquiagem para Maracatu Baque Mulher Rj e dirigiu DesFil- Desfile de pintura Corporal para FIL - Festival Internacional Intercâmbio de Linguagens em Rio de Janeiro,tem um projeto de nome Mulher semente que trata de pintar corpos de mulheres com inspiração a palavras e cores e histórias que falam as mesmas, também neste projeto se criam pinturas em gestantes,Participou criando maquiagem para Bloco Dalí Saiu mais cedo em carnaval 2019 e fez maquiagem para projeto SEIVA de cosmetología natural.

 

Roteiro para Video Dança

com Michel Schettert 

17 a 20/02 14h às 17h

Oficina voltada para pessoas interessadas na dança da câmera, na escrita da imagem e no planejamento de uma cena. Desenvolver o olhar cinematográfico através da dança em fluxo. Imaginar o gesto na realização de planos. Coreografar uma tomada de/para tela. Video Dança tem suas raízes unidas pela cinese, sinônimo de movimento. Por isso a oficina introduz a criação em Video Dança tal como o ato de organizar o movimento, tanto da imagem quanto do corpo, através da rítmica existente entre sujeito, objeto e arquitetura. Inclui-se técnicas para a roteirização de Video Dança.

Contribuição

No dia: R$ 150 / 140 / 120

Inscrições

email: michelcine@gmail.com

Vagas: 10

Michel Schettert Atua na área de audiovisual há 10 anos. Tem experiência como fotógrafo, cinegrafista e editor. Trabalhou em produtoras como Urca Filmes e Video Filmes, participando de projetos como "Ed Mort" (série de TV) e "Deslembro" (longa-metragem). Pesquisa a relação entre cinema e corpo desde 2014. Exibiu trabalhos em festivais internacionais, entre eles o DançaEmFoco, o CultDance e o CineDans. Tem mestrado profissional em linguagens e tecnologias da comunicação pela UFRJ, onde deu aulas sobre Videodança.

ESPAÇO MOVA

Rua Hermenegildo de Barros, 73

Alto Glória - Rio de Janeiro - RJ

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